●●• ''
ALUK TODOLO returned to the studio during July 2023 to record their 5th album entitled LUX, coming out 8 years after their latest opus VOIX.
|
|
satanowesusmoney.blogspot.com Qu'est-ce qui a changé ? Sûrement pas que Lux serait moins jazzistique (soit le souvenir, erroné, qu'on avait gardé d'un disque précédent possiblement leur plus.... post-metal ? progressif ? quelle importance ?) : c'en est toujours, assurément, du bon, de l'organique - du démoniaque. C'est ce qui frappe au bout de quelques minutes plongé dans le disque - ou, plus précisément, ce son nu comme une lame rituelle plus horriblement coupante que bien des choses parfaitement aiguisées. Une lame de pierre taillée pour quoi le premier mot qui vient - avant même, donc, tous les qualificatifs tournant comme des mouches autour de la sensation de mal - est celui de noise-rock ; celui evil-surfish, swampy à perte de vue dans la nuit hallucinée des nineties, à l'époque où il fichait l'envie de vérifier son carnet de vaccination, une goutte de sueur lourdement vous descendant la colonne vertébrale. Dazzling Killmen, Neurosis, Today is the Day. Et les racines profondes dans la batcave. Lux met l'instabilité rythmique divine d'Aluk Todolo au service de cela : la confusion magique entre noise rock, black metal et jazz. Y a tout ce qui fait du jazz chez Aluk Todolo : cette guitare en roue libre, en spirale d'ébriété sacrée totale comme on en entend que dans Carnage Visors, surfant en derviche-démon stupéfié sur cette batterie en proie à une forme d'ivresse beaucoup plus spasmodique convulsionnée, tout autre... en apparence, sans parler de la basse, qui ne monte pas tant la garde autour du feu, comme elle devrait, qu'elle n'explore les bois alentour, le nez sur la piste des proies égarées par malheur en ces parages obscurs - et comment elles se confondent, s'abîment ensemble dans l'ascension ; tout ce qui fait du jazz (i.e. les musiciens qui jouent pas le même morceau, si l'on est sarcastique) - et tout ce qui fait la sorcellerie. Pour laquelle vous n'êtes que fétu, emporté dans la chaleur tourbillonnante, vous consumant avec eux. Cela n'est pas un genre musical. Cela est un événement chimique. La lumière, promise dans le titre ? Il ne s'agirait pas d'oublier que, plus profondément que ce dit jazz dionysiaque, carnivore, orgiaque, nyctalope, en son soubassement Aluk Todolo joue du black metal. Débarrassé de tout sinon des rappels du metal, mais non moins pour autant (au contraire) saisissant, aiguisé, en vitrail parfaitement ouvragé pour distiller cette lumière noire, cette pénétration barbare. Negative Plane, Sektarism, Darkthrone. Et les racines profondes dans la batcave. Lux, sans guère de doute possible l'album le plus incisif et offensif d'Aluk Todolo (au moins aussi violemment physique que leurs concerts, tout en percutant de manière beaucoup plus concise, fouettée presque, sauvage pire qu'une première rencontre avec le plus hardcore de Magma), est aussi black qu'il est jazz, ce qui n'est pas peu dire. Le sabbat, sans safe-word, sans la moindre convention ou sûreté. Un basculement à la merci des forces occultes gravées à même vos gènes, qu'il réveille. Une cérémonie, dont le retour n'est pas garanti, du voyage en arrière, à la substance noire primitive où s'enracine votre existence, à l'étincelle dont elle est le fruit infesté, à la source funeste de votre appétit. Réveiller le sceau, et le pacte dont sa marque témoigne, à la fondation d'une âme qui ne vous a été que prêtée, courant affluent du grand fleuve d'obscurité dont les lascifs remous ici se rappellent à la vie. La musique crue d'une Rébellion aussi savante que sauvage, qui taille la roche, en ciseau volant tel un couteau-papillon, pour en faire surgir le chant du grincement des dents du Diable, et le goût de son sang. La beauté, en somme - à leur exemple cessons de faire des chichis. Et tombons en elle. Publié il y a Yesterday par gulo gulo |
|
twoguysmetalreviews.com |
|
Through two decades of focused triangulation the foundational truth of the universe is accessed, caught and released, in sacro-spiritual refraction. In gaining access to the point where light and dark hover in one another’s ecstatic thresholds Paris, France-based trio ALUK TODOLO necessarily accept motorik possession in performing aerobic feats, impossible to interrupt gyral wandering which naturally falls into place here on their fifth full-length album. Prepared as simmering, on-the-edge performance meant to burst into tracers and haloes in mind ‘Lux‘ is athletic in its step and intoxicating in effect as its trance unfolds, a live performance well-tested before being put to tape. In a personal singular space this work takes on a separate meditative function, a granular exploration of body-high level energies capable of raising the heart rate and crossing the eyes into the participants fractionated portion of their own delirious osmotic access. Aluk Todolo formed circa 2004 featuring fellowes who’d been involved in the greater Grenoble black metal reality in the late 90’s and to some degree in the 2000’s between the esoteric Vediog Svaor and irreverent Diamatregon among other trips into noise, experimental rock, and garage rock over the years. This particular formation took inspiration from the philosophical intent of black metal, the jammed and improvised side of psychedelia as well as the more abstract side of zeuhl all of which coalesce into what they’ve come to describe as occult rock. This was far more abstract when they’d started with a self-titled 7″ (‘Aluk Todolo‘, 2006) which had elements of drone and hypnotic psychedelic rock merging in their ominous intent. This was put to test in an ancient cave via an intensely raw, noisome rehearsal quality debut album (‘Descension‘, 2007) soon after. This is the band at thier most destructive, painfully presented in ear bleeding experiment and disassociated movements often earning them a noise rock tag likely out of few other fitting observations to apply. While these aren’t exciting records without some manner of context their explanation made good sense at the time. This won’t be the context we need for ‘Lux‘ but it is where we begin to see the dark seeding of their atmospheric reach begin to form via the trios chemistry found through improvisation. Their second album (‘Finsternis‘, 2009) focused the band into droning slow-pulsed ritualistic dirges fed by guitar noise, harshened by feedback and given a sparse treatment which’d been bleak as earlier atmospheric sludge but focused on the simple trance of those movements hitting in a row. While I’d enjoyed the first 7″ from the band the popularity of their second album baffled me at the time, I’d no patience for it and the description of their work (“instrumental occult rock”) had me thinking something a la Blind Idiot God or whatever and instead it was closer to certain Skullflower or Corrupted records, at least as dark and noisome. For my own taste the defining record, or, the breakthrough take that’d awakened a living and breathing animal within their triangulation was ‘Occult Rock‘ (2012) and not because they’d opened with a bristling black metal drone but the greater double LP sized obsession it’d been at the time. In searching for psychedelic music dynamics in extreme metal the tendency is to point to guitar effects rather than the erratic rhythms, freakouts and emergent thoughts found in psychedelia and in this case it felt like Aluk Todolo understood where motorik muse, jazz fusion and droning focus could fit perfectly within pitch black atmosphere. If you don’t quite get the hype at face value or haven’t heard the band before I’d suggest their third record is the one that’d put them on the map, the easiest to pick up and take the ride with. In direct comparison ‘Lux‘ is more intimate, connective and focused on its flowing state. Methodical in their generation of hypnosis and delivered without any spoken or sung elements the repetitive nature of Aluk Todolo‘s rhythms appears built for a jammed-at live session for conveying spiritually driven incantations and muse where the ear must exist with the musician in the moment and make no assumptions, to follow along the road presented. This refreshed sound (via ‘Occult Rock‘) was probably closer to what I’d expected the band to sound like when I’d read their descriptions early on, not quite strangled out a la Caspar Brotzmann Massaker and certainly not as black metal-built and sequenced as Oranssi Pazuzu but likely to appeal to fans of each at the time with some additional appeal to folks who could be sold on instrumental noise rock inspired sounds taken to an atmospheric and syncopated extreme. The appeal of that third record poured directly into the grooves of ‘Voix‘ (2016), their fourth LP, not necessarily a direct follow-up but an album created under similar conditions with different results. Exploring shimmering post-rock, noise rock, and psych-toned intensities while exaggerating their use of groaning and humming guitar noise meant the band not only reached a more diverse audience but entertained with their surrealistic live performances. Eight years later and most lasting expectations for ‘Lux‘ pertain to the style explored on the previous two Aluk Todolo albums, the tightly performed feeling of a composition but stretched into a free-yet-focused jam session. The only expectation on my part for this album was some manner of hypnotic, grooving hard basslines as those were some of my favorite moments that’d persisted across the length of their previous two albums, particularly the all-killer boons felt to this degree on on ‘Voix‘. I’d temper expectations far away from more of the exact same though. As ‘Lux‘ is presented with a deeper warmth of production and with far more of a focus on guitar effects to help build their rhythm and lead driven landscape here. Beyond generally improved production values (via Kerwax Analog Recording Studios) every step of the creation of this album was done using analog tech from the recording, the final mix/master, and even the pressing. This accounts for the warmth and presence of this record standing out quite strongly next to their previous records, the tics and custom touch of the band is yet in tact but I’d suggest they’ve never been quite this directorial, opting to let the blood flow rather than curb or ensorcell it out of focus. Any observations on specific songs here will meet a reasonable challenge here as I was most impressed with the second song (“••●●••••●●•●●”) out the gates, naturally where the rhythmic heart of the full performance begins to splay and direct the ear, the point where their work flickers with its hottest energies. To my ear it’d recalled a bit of a Glenn Branca-esque effect in terms of an emergent rhythm and how it might meet room-resonant guitar feedback. Though this’d all been a point of squaring-up and linking with their repetitious movements I was most thoroughly floored by the dark stretches of “●●•●●••” thanks to its bounding determination and the ominous flinging-forth of its main guitar lines. Fans of the more meditative or space-rocking points of ‘Kosmonument‘ where black metal guitar noise and shuffling rhythms meet up with the throb of a bassline’s cross-legged step. There is great parity in how these songs develop in this analog studio capture and how they play out in a live setting but I will say that there is some additional character and temperament which comes within this particular production which allows some additional accuracy the detail-hungry ear will appreciate. As is the case with any trip, you results might be more intense in a singular, uninterrupted sitting particularly during the first half of ‘Lux‘ as Aluk Todolo directs the ear down its passage with great focus. The movement from “••●●•••” to “●●•●●••••●●••” repeats the general effect of induction as Side B digs a bit deeper into actively separate resonances, each instrument working together but sprawling to a different corner of the ear. “●●•●●••••●●••” particularly caught my ear for a few of its bigger interjections, specifically the demanding turn of the bassline (around ~2:39 minutes in) which briefly recalls early 90’s NoMeansNo, that level of waveringly angered jazz fusion tampered rhythm, but of course still tied within the bounds of space rock drift and kraut n’ kosmische metallic dread; The tension of the whole performance hasn’t let up by “••●” but it does eventually allow some space within the motorized, steady beating trompe served thus far. At this point, around the first three listens or so, I had to admire how consistent the anchor of the drums were. This is of course part of Aluk Todolo‘s signature developed from album to album yet Antoine Hadjioannou (Gunslingers) particularly impresses for the level of tension and control he brings to a space where unpolished improvisation or jammed-out solo breaks are almost expected but never arrive. In this way the root of the band’s character is set by the focused connectivity of the trio, again continually riding the crest of dread rather than falling into doom entirely, making these dark waves possible via very subtle play with tempo, odd or otherwise. There is of course unlimited magick available here to those who’d access it and quickly accept the trance given, nodding wide-eyed into the coming scathe of the strobing abyss depicted. This thoroughly entertaining instrumental work is not only above average in its nigh sinister conviction but its ability to compel imagery from the shadows. At its best ‘Lux‘ is pure momentum incited by the curiosity of the listener, an activation of the mind through what is essentially freakout rock, body music well paired with stand-and-stare lysergic venture. As a listening experience it is almost difficult to deny Aluk Todolo‘s greater body of work due focus as it plays, especially as familiarity arrives and this locked-in step becomes its own type of dark melodic entrancement. I would suggest the listener not only explore this album to the point of knowledge but seek out live performances, in person or on video, to reinforce the effect that comes with familiarity. A very high recommendation. ![]()
|
|
Un moment que j’espérais pouvoir aborder le cas Aluk Todolo. C’est que ce groupe découvert un peu par hasard en concert a une proposition musicale originale et franchement intéressante. Originaire de Grenoble, le trio formé en 2004 est constitué d’Antoine Hadjioannou (batterie), Matthieu Canaguier (basse) et Shantidas Riedacker (guitare) et œuvre dans une musique instrumentale pas évidente à présenter (et à appréhender). Un mot rapide sur le patronyme du groupe qui vient d’une montagne située sur une île indonésienne (Sulawesi) et renvoie à un culte animiste encore en vigueur de nos jours. Le décor est planté, Aluk Todolo c’est très conceptuel et basé sur un rock occulte et l’imagerie est sombre, mystique. Aussi, le logo du groupe est cohérent et le recours à des signes ésotériques et alchimiques se remarque. Avec tous ces éléments, forcément, Aluk Todolo ne bénéficie pas d’une couverture médiatique et semble condamné à un public de niches. Et encore je n’ai pas mentionné le décorum scénique avec un groupe jouant dans le noir seulement éclairé par une lumière positionnée au centre de la scène et reliée au signal de la guitare. La référence est claire, on retrouve ce côté chamanique et ritualiste où la lumière symbolise le feu primitif. Ce nouvel album intitulé Lux (lumière dans notre bonne vieille langue de Molière) renvoie aussi à ce thème. L’univers Aluk Todolo ainsi présenté, la musique proposée est un rock psychédélique bien dark avec des aspects noise-rock. Parfois ça tend vers du krautrock voire même quelques éléments de black. Bref, Aluk Todolo c’est sombre, c’est dark. Les six titres présentés ici pour une petite quarantaine de musique ne sont pas simples à ingurgiter, pas de refrains clairs, des changements de tempis récurrents pour une ambiance où on a envie d’éteindre toutes les lumières (paradoxal vu le nom du disque) avec toujours cette ambivalence clarté - obscurité. Pas simple d’accès, la musique et l’univers Aluk Todolo sont pour autant intéressants. Le groupe se fait rare sachant que cela faisait huit années que le groupe n’avait pas sorti de nouvelles compos. Attendons désormais un retour scénique où comme évoqué plus haut, les shows sont assez marquants visuellement en plus d’être de qualité. Car tout le concept (très abouti et puissant) ne doit pas négliger une musique de qualité, à réserver aux amateurs de musiques noires. |
|
Heureux hasard du calendrier : le dernier album d'Aluk Todolo débarque à point nommé pour clore en fanfare la période sportive olympique de Paris. Et si la musique devait concourir dans l'une de ces épreuves, on n'aurait pas été étonné de voir ce trio instrumental français recevoir une médaille d'or pour leurs multiples performances marathoniennes s'éprouvant longuement autant sur disque que sur scène depuis sa création en 2004. Mais on leur réservera plutôt le prix nobel de l'occulte car, initialement issue de la scène black metal, la formation composée de Shantidas Riedacker à la guitare, Matthieu Canaguier à la basse et Antoine Hadjioannou à la batterie a toujours été nourri de symbolisme ésotérique – leur logo est la lettre A de l'alphabet énochien – et a ensuite dérivé vers d'autres influences musicales sans perdre de vue son goût pour l'obscurité, la sueur et le sang. Au-delà de la frénésie terrassante du black metal à laquelle le groupe prend encore sa source, on retrouve aussi chez Aluk Todolo la violence lourde et alambiquée du noise-rock, la répétitivité parfois harassante du krautrock ou encore les effluves psychotropes du psychédélisme 70's dans ce qu'il peut avoir de plus noir et électrisant. En cela, Aluk Todolo évoquerait presque une version dark d'un autre excellent groupe intrumental avec plusieurs "o" dans le nom : Laddio Bolocko (ou plus tard The Psychic Paramount dont on retrouve deux de ses membres). Après les manifestes que sont les albums Occult Rock (2012) et Voix (2016), Aluk Todolo revient encore réveiller les morts avec LUX, un cinquième album ne laissant lui non plus aucun répit et se devant d'être également écouté d'un traite comme s'il fallait traverser les flammes d'un bâtiment en ruines sur le point de s'effondrer. Il s'agit bien sûr d'une expérience sonore extrême, mais elle est essentielle. Chroniqué par Romain le 08/09/2024 |
|
Musica per anime dissolute, musica per chi aborre i cliché, musica per chi va in cerca di emozioni forti e vuole farsi travolgere, arrendersi a note che viaggiano all’impazzata ignare delle regole formali, ribollenti di forza ultraterrena e inclassificabile visionarietà. La proposta dei francesi Aluk Todolo non è mai stata e mai sarà – speriamo – qualcosa destinato a un grande pubblico, alle masse, al mainstream. Si connota per essere qualcosa di ermetico e per pochi, e con questo non ne vogliamo dare un’idea elitaria, come se si dovessero possedere chissà quali doti intellettive per comprenderla. Va da sé, però, che un album come “LUX”, così come è stato per tutti i passati lavori del trio transalpino, non è quell’ascolto docile e misurato al quale un po’ tutti potrebbero dedicarsi. Interamente strumentale, diviso in singole tracce anche stavolta prive di un vero titolo, “LUX” è un’alchimia di suoni con solo qualche parvenza di umano qua e là, mentre per il resto ci appare come una selvaggia, spiritata, immersione in un universo sensoriale grondante assurdità e allucinazione. Pubblicato il 05/09/2024 da Giovanni Mascherpa voto 7.5 |
|
En cette fin de journée ensoleillée, je prends tout juste connaissance d'Aluk Todolo, entité parisienne œuvrant dans l'occult Rock depuis près de vingt années... Dernier témoignage propagé aux masses, «LUX» ne tarde à retenir les précitées par le biais d'un instrumental (évidemment Rock) monopolisant pleinement la surface, et dont la prise savante, sinon limpide, offre tout de même un espace aux différentes parties de l'instrumentation, et grâce à quoi le répertoire du jour peut respirer, et ainsi exposer en toute assurance sa spontanéité «ritualistique» et obscure... En se détachant des clichés prévisibles, ALUK TODOLO décharge avec dynamique un flux électrique abrasif, potentiellement psychédélique, osant l'usage d'un power chord généralement attribué à des mouvements extrêmes, mais finalement en adéquation avec une rigueur vivace... Authentique déclaration brut, «LUX» est de ces opus mystérieux, captivants, méritant par conséquent le détour immédiat |
|
Pan od popkultury |
|
“Slechts een sequentie van grote en kleine stippen onderscheidt het ene nummer van het andere. Stippen aan de horizon, verdwijnpunten in het oneindige. Lux is zowel alles als niets.” |
|
Che a un gruppo come gli Aluk Todolo non freghi un cazzo di rispettare il ciclo album-tour-album-tour mi sembra palese. Loro prendono ordini solo dalla Musica e la Musica dà loro ordini solo quando è strettamente necessario. Otto anni fa ho scritto un pezzo lungo sulla discografia degli Aluk Todolo e li ho intervistati, quindi fingo che lo abbiano letto tutti e che tutti siano a posto così. Durante questa lungo silenzio io non ho cambiato idea su di loro e loro non hanno cambiato idea su cosa fare: come i suoi predecessori, Lux (prima c’era stato un Finsternis, cioè “buio”) si basa su dei tour de force di reiterazioni ipnotiche, col sound che rimane sempre sinistro e obliquo, ma non del tutto identico a sé stesso, dato che questa volta sembra che l’esperienza di Matthieu Canaguier (basso) e Antoine Hadjioannou (batteria) con Gregory Raimo a nome Gunslingers si infiltri nel disco, spingendo in superficie una specie di vena rock’n’roll, protopunk e garage. A essere proprio nerd, se si pensa sia a questo aspetto, sia al legame della band col black metal, vengono in mente i Virus di Carl-Michael Eide (quello degli Aura Noir e dei Ved Buens Ende). Questi sei pezzi non hanno un inizio o una fine, e non è un errore: non c’è la forma canzone, non c’è qualcosa che sembri una premessa o qualcosa che assomigli a una conclusione, ma solo un eterno svolgimento sempre uguale eppure un minimo sempre diverso, un flusso proveniente da non si sa dove e non si sa dove diretto che all’improvviso passa attraverso tre musicisti francesi che sono medium, antenne, rabdomanti, e che all’improvviso li abbandona. |
|
(NoEvDia / The Ajna Offensive) Una band coinvolgente in giro ormai da venti anni e ancora capace di mischiare più atteggiamenti musicali conferendovi però quel tipico sound proprio, immediatamente riconoscibile. Per quanto oscuro e duro, frenetico e teso, quello del combo di Grenoble è una miscellanea di intenti sonori che ubbidiscono al volere di questi musicisti che si fanno chiamare Aluk Todolo. Un nome preso da una regione indonesiana che vorrebbe dire ‘la voce degli antenati’. Anche dal vivo sono tali in questo suonare nervoso, irrequieto e tutto ciò ora è irregimentato in questi pezzi che partono in sordina oppure irruenti ma seguono di fatto un percorso ben definito. Suoni vibranti, cavernosi e spietati i quali sommano psichedelia, black metal e noise. A ciò anche una cultura esoterica, misterica, divinatoria. Il logo della band è infatti ricavato dall’alfabeto enochiano. Quinto album per il trio, composto da chitarra, basso e batteria, che concentra sei composizioni rigorosamente strumentali. Chitarre lancinanti e il basso che diventa un dorsale invasata sulla quale il resto sviluppa feedback, fragori, scariche elettriche e sospinte da questa batteria che avanza infaticabile e dai regimi modulati. Sei pezzi misteriosi, fatti con una geometria sonora arbitraria quanto ignota. Sei pezzi intitolati attraverso più combinazioni di due simboli, un pallino e un punto, che portano alla luce, alla ‘Lux’, un nuovo album di Aluk Todolo dopo ben otto anni. |
|
French occult rock legends Aluk Todolo returned to action on September 6th with their new album, Lux, recorded during the summer of 2023 Lux becomes the band’s fifth studio album, their first since 2015s VOIX. The album was recorded, mixed, mastered, cut and pressed using all analogue equipment to give it that authentic 70s occult rock feel. I am very tempted to pick up the vinyl release for this to hear just how good it sounds on what is the most appropriate format. The album itself features 6 tracks labelled on the album as a series of dots and dashes, however, for the purpose of this review I shall refer to them as Lux 1-6. "Lux 1" is a short (for Aluk Todolo) track that acts as a scene setter for what is to follow. "Lux 2", the longest track on the album at over 9 minutes long really cranks the guitar to the next level, psychedelic and hypnotic grooves are plentiful as the band quickly settle into their own overdriven guitar-drenched furrow. Noisy and at times off-kilter it’s a monstrous opener that acts to open the floodgates for what follows. "Lux 3" follows in much the same vein, uptempo, hypnotic rock, tinged with a hint of psychedelia and some Link Wray style distorted surf rock guitar licks. "Lux 4" takes the tempo down a notch or two from the more frantic sounding openers, but still fits perfectly into the overall sound. "Lux 5" on the other hand breaks with that sound for something more expansive and psychedelic, the influence of traditional Indian music can be felt here as the band feel as though they’ve broken away from the surf guitar licks for something much more aligned with the German Kosmische bands of the 1970s or for a modern take on things, Sylvester Anfang II. The album closer "Lux 6" follows in that same modern-day kosmische groove, taking things down a notch or two when needed to create quieter moments before erupting again in a lysergic haze of distortion. Lux is a fantastic record, a dark masterpiece of modern-day kosmische tinged with Link Wray-esque guitar playing and a dark doom-laden rhythm section. It’s really nice to see how much they’ve grown and developed as a band since I was introduced to them through the album Occult Rock in 2012 and after seeing them perform live as support to Stephen O’Malley. The sound is less intense today, but has more flavour to it and features more of a groove, you get the feeling they feel freer as musicians to go with their instincts and they’re loving that newfound freedom. If you love good, noisy, cosmic, doom-laden occultic vibes, then Lux is definitely for you. Darren Charles |
|
stnt.org |
|
reverbisforlovers.com |
|
radiometal.com/ 2024 est une année chargée pour Aluk Todolo : en plus de célébrer ses vingt ans d’existence, le trio sort son cinquième album, Lux. Il aura fallu pas moins de huit ans pour que ce successeur de Voix (2016) prenne forme. Il faut dire que la musique du groupe a quelque chose du mélange instable : abritée sous le terme à la fois nébuleux et évocateur d’occult rock, instrumentale et minimaliste, viscérale et habitée, incandescente en live, elle est insaisissable, quelque part entre le black metal, le krautrock, le jazz et le rock psychédélique et/ou noise. Si le début de leur carrière était sous le signe de l’obscurité, notamment avec le ténébreux Finsternis (2009), c’est la lumière – lux, en latin et en trois lettres – qu’évoquent (invoquent ?) cette fois-ci les trois musiciens, en deux fois trois pistes aux intitulés mystérieux, dont l’allure de clignotement évoque en fait une structure rythmique. Car plus encore que par le passé, c’est la batterie d’Antoine Hadjioannou qui pose les fondations de chaque morceau, qui, à partir d’un rythme plus ou moins inconfortable, se déploie en boucles ou échappées de basse (Matthieu Canaguier), en arpèges, en dissonance, ou en explosions de guitare (Shantidas Riedacker). Si le concept semble abstrait, la musique ne l’est pas : chaleureuse, presque haptique grâce à une production entièrement analogique, par rapport à la fluidité de Voix, elle a sur Lux quelque chose d’anguleux et de prismatique. Au centre de l’album notamment, sur les troisième et quatrième pistes, certains motifs de guitare sont suffisamment hypnotiques pour hanter durablement la mémoire et les montées et redescentes, avancées et arrêts laissent le souffle coupé. Avec Lux, Aluk Todolo se montre plus que jamais maître de la tension et de la détente, de la transe et de la pulsation – de l’illumination, donc, peut-être, qui, à défaut d’être garantie, a rarement semblé si tangible. |
|
Aluk Todolo to trzech Francuzów, którzy rzeźbią w awangardowym black metalu. Ich dotychczasowe nagrania robią niemałe kuku i tych, którzy nie znają poprzednich płyt tej grupy zachęcam do zapoznania się, bo naprawdę warto, no chyba, że nie lubicie dziwnej muzy. Jeżeli chodzi o najnowszą, piątą już płytę tego tria, to kolejna odsłona niewiarygodnych pomysłów, które zawarli w sześciu utworach, zabierających na czterdziestominutową wycieczkę do krainy spowitej okultyzmem. Na „LUX” ci trzej mieszkańcy Grenoble postawili na improwizacyjnie plumkającą sekcję rytmicznej, której przeciwstawiają gitarowe struktury w przeróżnych formach. Aluk Todolo, jak już zdążył do tego przyzwyczaić, korzystając z dobrodziejstw bogatej historii rockowego i metalowego grania, zapodają całą gamę rozwiązań na kostkowanie. W ten sposób delikatnie przykryli oni wspomniany quasi-jazzowy podkład basowy szeregiem zdecydowanych i ciężkich riffów doomowych, przerażających i świdrujących blackowych tremolo, przytłaczającymi najazdami dronów oraz dorzucili do tego trochę noisu i psychodelicznych akordów. To efektowne kłębowisko dźwięków skutecznie unieruchamia słuchacza i wciąga w sam środek przestrzeni jaką tworzy na „LUX” Aluk Todolo. Wymiar ten wypełniony jest po brzegi mistycyzmem i negatywnymi emocjami. Francuski tercet przy użyciu wszystkich wymienionych środków, umiejętnie buduje napięcie, żongluje naszymi uczuciami, budząc strach, medytacyjne uniesienie, a także próbuje wpędzić w psychozę, co się mu prawie udaje. Wszystko to podane tylko za pomocą instrumentów, bo gdyby dołożyliby do tego jeszcze odpowiednie wokale, to chyba bym oszalał. Kolejna świetna produkcja tej kapeli, która swą diaboliczną progresją pożera w całości nie wyłączając butów. shub niggurath |
|
Αποκρυφισμός χωρίς λόγια, μυστήρια χωρίς απάντηση και μηχανικό occult rock που στήνει ενέδρες
Συχνά αναρωτήθηκα - και σίγουρα θα τον ρωτούσα αν τύχαινε κάποτε να πιούμε ένα brandy - ποια είναι η μουσική που θα προτιμούσε ο Διάβολος, (αν υπήρχε): θα ήταν το stadium rock των Stones, τα κοντσέρτα του Rachmaninov, οι κακοφωνίες των Univers Zero ή τα blues του Robert Johnson; Θα προτιμούσε ένα λίκνισμα της Farida Lemouchi, μια επίκληση του Attila ή τις afrobeat τελετουργίες του Fela Kuti; Αν έπρεπε όμως να ποντάρω τα λεφτά μου για το σήμερα, με το φθινόπωρο του 2024 προ των πυλών, θα στοιχημάτιζα πως ο Διάβολος (αν υπήρχε) θα είχε στραμμένη την προσοχή του στο πέμπτο άλμπουμ – οκτώ χρόνια από το προηγούμενο - ενός obscure rock trio από το Παρίσι. Θα πόνταρα πως βυθίζεται στα 40 λεπτά της αλλόκοτης, αποκρυφιστικής instrumental μουσικής των Aluk Todolo και πως θα προσπαθούσε να λύσει το αίνιγμα των κύκλων και τα μυστικά της Ιερής Γεωμετρίας που χαράζουν τους τίτλους των έξι συνθέσεων. Ίσως θα αισθανόταν ότι υπνωτίζεται από τα ατελείωτα και μονότονα krautrock ηχοτοπία, από τα φρενήρη τύμπανα και τα διαστρεμμένα, μηχανικά τους swing ή από το ιδιοφυές μπάσο που αιωρείται, συντρίβει ή σωπαίνει έξω από κάθε τάξη. Σίγουρα θα έχανε τα λόγια του με την κιθάρα, εκεί όπου τα riffs και οι υπόκωφες μελωδίες μοιάζουν σαν να αντιστρέφεται ο ίδιος ο κόσμος, εκεί όπου οι δυσαρμονίες των Ved Buens Ende και των Deathspell Omega αποτινάζουν από πάνω τους τα metal distortion και απομένουν πιο λιτές, με μόνο ένα ψυχεδελικό rock ρούχο. Θα αναρωτιόταν πως γίνεται το kraut, το occult rock, το noise, το psych και το black metal να χωράνε έτσι απλόχερα σε έναν τόσο γυμνό, αναλογικό, μινιμαλιστικό δίσκο. Η πορεία από track σε track - από κύκλο σε κύκλο - αποκαλύπτει μια ελαφριά κίνηση, μια βαθύτερη κατάδυση στα μονοπάτια μιας ανέκφραστης και ανώνυμης μαγείας. Χωρίς αμφιβολία, η μουσική του "Lux" στοχεύει ευθεία προς το υποσυνείδητο: μια περαστική ακρόαση ίσως θα σε έκανε να βαρεθείς με τις λιγοστές της αλλαγές. Αν ανοίξεις όμως τις δικές σου πύλες, αν το ακούσεις με ακουστικά, ένα γκρίζο απόγευμα περπατώντας με τον άνεμο να λυσσομανάει, τότε το άλμπουμ γίνεται κανονικό ερπετό. Ο Διάβολος (αν υπήρχε) θα διασκέδαζε να το βλέπει να σε κυκλώνει και να σε παγιδεύει σε μια ανέλπιδη ενέδρα. Μέχρι η μελωδία του καταληκτικού "••●" να σε χλευάσει θριαμβευτικά. Η γραμμή που ενώνει την ανιμιστική θρησκεία Aluk Todolo της φυλής Toraja της Ινδονησίας με το σύγχρονο Παρίσι είναι παράξενα σύντομη. Η τελετουργική και άγρια μουσική αυτής της εξαιρετικά μοναδικής μπάντας ζωγραφίζει στον αέρα ένα μεγάλο ερωτηματικό. Είτε ακολουθήσουμε τον δρόμο των προγόνων, είτε τις αναζητήσεις της 50χρονης ιστορίας του occult rock, οριστική απάντηση δεν θα πάρουμε. Είναι γνωστό πως τα φαντάσματα δεν απαντούν. Ούτε καν ο Διάβολος (αν υπήρχε) θα έδινε μια πειστική εξήγηση για το πως πίσω από τα σάβανα των πιο πυκνών σκιών μπορεί να κρύβεται το Φως. Οι Aluk Todolo θα μείνουν κρυμμένοι πίσω από το μεγάλο αφηρημένο σκοτάδι της μουσικής τους και θα αφήσουν την φαντασία μας να μαντέψει. Αυτή, ευτυχώς, υπάρχει. |
|
Оккультизм = Стабильность |
|
Qué elegancia la de Francia. El trío instrumental francés Aluk Todolo con su autodenominado occult rock, vuelve después de 8 años de ausencia desde su último lanzamiento con este larga duración titulado “Lux” publicado el 6 de septiembre a través de Ajna Offensive / Norma Evangelium Diaboli (NoEvDia) 6 canciones con una aparente indescifrable traducción de sus títulos y en casi 45 minutos de duración, condensan un sonido enigmático, misterioso, lleno de misticismo, ocultismo, disonancia y psicodelia. ●●•, su primer track, abre de manera sigilosa, con cautela y de manera casi caleidoscópica el álbum. Desde el principio se nota una producción impecable, cada matiz, capa y textura es perceptible al oído. Un bajo más que presente y directo, una guitarra con distorsión y lleno de riffs casi prismáticos en esta monocromía instrumental, acompañan a la batería en esta polirritmia experimental. ••●●••••●●•●● continúa de manera explosiva con casi 10 minutos de riffs con toques post punk y pasajes muy interesantes con solos de guitarra distorsionada, siendo la “voz” que conduce en esta canción, siendo la de mayor duración del álbum. La batería viaja en un estado jazzístico de manera magistral con el tercer track ●●•●●••, en perfecto equilibrio con la atmósfera que los franceses nos tienen acostumbrados. De las canciones más destacables donde el bajo sobresale de la distorsión de la guitarra, misma que nos remite a un sonido más black metal que sirve de base y eleva el dinamismo imparable del álbum. La voz, que para muchos es piedra angular para cualquier composición; con el cuarto track ••●●••• le sacan provecho a su ausencia al usar silencio con pausas sonoras que provocan expectativa y deseos de que la canción estalle y nos provoque adrenalina, emoción que sin duda logran e hilan con un paso lento a través de pasajes melódicos hasta llegar a puntos altos y contundentes con una fusión de post punk/black metal terminando de manera similar a su inicio. Este dinamo no deja descanso y continúa sin escalas con el quinto track ●●•●●••••●●••, un sonido más experimental y psicodélico en su sonido gracias a las guitarras que de manera elegante nos llevan en este viaje de disonancia pasando la estafeta del hilo conductor entre la guitarra y el bajo compartiéndose el reflector a lo largo de la canción. ••●, nos anuncia con un ritmo más pesado y con un ritmo discreto el principio del fin, no sin entregarnos un digno cierre lleno de todo el bagaje musical que nos han dado cátedra a lo largo de estos 5 tracks, con un jazz instrumental elegante y disonante. Con un aparente “fade to black” parece terminar el álbum pero lo logra sin prisas para hacerlo y haciéndolo con distinción y clase. Aluk Todolo no es para el escucha promedio ni convencional, siendo un grupo instrumental que tal vez pueda parecer en momentos aburrido o monótono. En definitiva “Lux” es un álbum que merece atención por la propuesta y el sonido que presenta, además de lo complicado que puede ser llegar a ser “llenar” un hueco de algo que -aunque ausente- en este caso no es necesaria su presencia. |
|
Con quel logo, il senso di mistero, la proposta musicale i francesi Aluk Todolo hanno un seguito di culto che non vogliono tradire e, allo stesso tempo, non sono intenzionati ad allargare. Il loro approccio alla materia lo auto definiscono "occult rock" (come il titolo di un loro album) ma non ha niente a che vedere con Ghost o Death SS o Devil Dolls. Il trio in questione si muove in un contesto 100% psichedelico a cui innestano variazioni più o meno debitrici del black metal e del post-metal. Tanti riverberi, tante chitarre mandolino, arpeggi sinistri e una base che non molla mai il colpo. La versione malvagia degli Gnod? La versione rock degli Oranssi Pazuzu? In un certo senso si. |
|
Aluk Todolo – ״●●•●●••••●●••," from Lux (Experimental Rock – The Ajna Offensive). The return of the profoundly dark circus that is Aluk Todolo, many a moon after their previous long-form release. It's repetitve, it doesn't make sense, and it sounds like a band starting to play a song and getting stuck, failing to proceed, allowing the cheap comforts of linearity to fall to the floor like the cheap ceramic plate it is. And no, being stuck is not a positive experience, but boy, Aluk Todolo, can I relate. |
|
A 21. század experimentális rockzenéi közül az egyik legizgalmasabb formáció a 2004-ben alakult, vagyis idén éppen húsz éves Aluk Todolo. A zenekarral a súlyos, egyedi hangzások hazai kedvelői is képben lehetnek, mivel a trió évekkel ezelőtt többször is fellépett Budapesten – egyszer a Scivias társaságában. Döbbenetes koncertjeik maradandó élménynek bizonyultak: a mai napig fel tudom idézni, amikor a francia csapat előadta egészen elképesztő zenéjét, egy a mennyezetről lelógó villanykörte mint fényforrás támogatásával. Az Aluk Todolo nyolc év után tér vissza hanganyaggal. A Lux az ötödik album, de a trió diszkográfiájában rövidebb kiadványok, splitek is helyet foglalnak. Legutóbb a Voix című nagylemezt hallgathattuk a Párizsban székelő alakulattól, s valahol nem csoda, hogy ennyi idő telt el, mivel egy efféle zeneműhöz ihlet és forrás kell, ahonnan meríteni lehet. Biztos nem keveset dolgozott rajta a zenekar. Az anyag, mint mindig, most is instrumentális. Érdekesség, hogy nincsenek számcímek, a hat tételt braille-íráshoz hasonló pöttyökkel jelölik. Elsőként az tűnt fel, hogy mennyire összefogott, kompakt az anyag. A zenekar nem fogalmazott olyan terjengősen és repetitíven, mint a 2012-es Occult Rock albumon, amit mellesleg a legjobbnak tartok a franciáktól, mégis kiderül, hogy rövidebb időtartamban is bőven van mód a határok tágítására. Az Aluk Todolo azért is különleges, mert már a korai anyagaikon is megmutatkozott a zenei, stílusbeli, valamint a hangzás vonatkozásában megnyilvánuló egyediség. Három hangkeltő eszköz van jelen, amelyek voltaképpen valamennyien fő hangszerek. És mindegyik úgy főszereplő, hogy nem kioltja, hanem felerősíti a másik kettőt, s így alkotnak egy kerek, kikezdhetetlen egységet. Mind a ritmusszekció, mind a gitár rendkívül markáns és erős, mondhatni ugyanolyan hangsúlyos szerepet visznek az összkép kialakításában. Antoine Hadijoannou dobos és Matthieu Canaguier basszusgitáros pulzáló ritmusai, zaklatottnak tűnő, szaggatott ütemei felismerhetőek a korábbi lemezekről, de úgy tűnik, egy lépést tettek előre a ritmizálás komplexitása terén, lévén még bonyolultabbnak tűnik a dobjáték, és a basszus is folyamatosan fortyog, kong, mennydörög. Shantidas Riedacker játék terén él a kísérletezés adta szabad lehetőségekkel, gitározása nem ritkán olyan, mintha spontán improvizációkat adna elő, melyek gáttalan folyásának csak a ritmusok szabnak határt, valamint a játékidő korlátai. A Lux szűk 40 perces anyagán kevesebb a metalos élt megcélzó riffelés, mint némelyik korábbi albumon, sőt, egészen elenyésző ezek száma, de ennek nincs nagy jelentősége, mivel az Aluk Todolo kísérleti „okkult” rockja szégyenérzet nélkül vándorol a műfajok, irányzatok, hangzásvilágok között, s a tapasztalatokat a maguk rendkívüli módon uralt és átlátott világán keresztül bocsátják a hallgatóság elé, s amit hallhatunk, az immáron az Aluk Todolo saját kreatúrája. A Lux, miként elődei, cseppet sem könnyű hallgatnivaló: sokszor repetitív, hullámzó, pulzáló, emelkedő-süllyedő ritmusváltakozásokra rárakódó szürreális gitárornamentikák sora alkotja a szinte nem evilági kompozíciókat, mely egy teljesen sajátos világ hangokból emelt építménye. |
|
●●• ••●●••••●●•●● ●●•●●•• ••●●••• ●●•●●••••●●•• ••● Don’t worry! VoS hasn’t switched from English to Morse code. It’s just an issue with your browser. Ok, actually that line of dots is the complete tracklist of Aluk Todolo’s new album LUX. One could assume the French instrumental trio is trying to give you as little help as possible to grasp let alone review it. The programmatic description “Aluk Todolo plays Occult Rock exclusively” also doesn’t indicate that they approve or care about anyone’s dissenting categorization. So why am I even doing this to myself at all in the first place? Well, even though I haven’t checked out the releases after it yet, I love their monolithic 2012 album Occult Rock. Yes, that’s the name. And it has come to my ears - in increasingly high volume - that this new slab of madness here deserves just as much to be talked about. So how occult actually are these six new planetary constellations / spots of fly shit / library code enigma tweets? Well, if the vibe of being hunted through a haunted maze by ghost in the light of the full moon counts as occult for you, then this is indeed occult to the brim. In for it? Then saddle up and get on this nocturnal ride! Just be careful that you don’t fall off, because this night-mare humps up like a flounder in the frying pan. In its forty minutes running time LUX constantly conveys two diametrical sets of impressions at the same time. The first bundles all the dark elements: unease, dread, panic, the feeling of spiraling down towards a dark abyss, which sinisterly lingers in the black pit below the chaos and manifests as a constant layer of eery atmosphere. Let’s call this one the Occult! So consequentially the other set shall be called Rock. And that’s just the immense joy brought by the neck-breaking drive, the odd yet captivating grooves and the absolutely mad, but never pretentious musicianship all over the album, all captured in a delightfully natural dynamic production that rightfully takes great pride in exclusively utilizing analog recording and mixing technology. Playfully but with relentless force Aluk Todolo are fearlessly showing off wild chops in a way that merges the energies of Noise Rock and Jazz without ever really committing to one of those genres. Prog Metal, Post-Metal and Psychedelic Rock might actually be better fits, but - and that’s a big BUT - only if you know for which of their characteristics to look. Otherwise you’re faster and farther mislead than you can blink an eye. No, this band just doesn’t do us the favour of fitting neatly into preconceived concepts like that. However luckily we have several weird and niché Avantgarde Metal points of reference, from which I can at least pretty easily draw the picture of a direct hybrid of the bonkers Zeuhl-fueled brutal insanity of their fellow Frenchmen Ni or the Zorn-ish Jazzcore furor of the Italians Zu with the demonic maelstrom of recent Blut Aus Nord releases and the hypnotic circular flow of angular shapes in the Blackened Kraut Rock of Oranssi Pazuzu (as of… let’s say around seven years ago). In conclusion this means: Squares within wheels, reflected in bewitched eyes, trapped in trance by a magnetic, complex kaleidoscopic hex. This or just call it Primus minus vocals plus Neu! on Black Metal. Too bad Aluk Todolo aren’t known to play many live shows, because this album really makes me want to get into the first row immediately, bathe in the manic swirl of their sound and squint in the face of twenty-thousand LUX of stage light. - Oh wait, I know it now! The dots are light bulbs, right ? |
|
It’s been a full eight years since Aluk Todolo’s last album Voix, which felt like a real watershed moment for the French trio, coalescing their indefinable stew of black metal, krautrock, noise and psychedelia into perhaps its most potent yet palatable form, forgoing the sprawl of records like Occult Rock to deliver their most focused and accessible outing yet. It was difficult to see where they could take their sound from there, but they’ve finally cracked it with Lux. The first few movements may feel like a continuation of Voix, all repetitive grooves, ominous cyclical bass-lines and tense tremolo guitar, but it quickly blasts off into even stranger territory. Just as the tension seems to reach boiling point by the third track, the guitar becomes more and more dissonant as the bass takes on a whole new urgency, boring its way into your skull with terrifying efficiency. Suddenly, there’s an abrupt stop, before the band kick back in at full bore for a series of staccato chunks of noise, ultimately arriving at an unhinged yet curiously melancholy plateau, a calm in the eye of the storm that recalls Fushitsusha as much as it does, say, Oranssi Pazuzu. Lux is a few minutes shorter than Voix, but somehow manages to feel even more enveloping and exhaustive, in the best possible way. That otherworldly fluidity that underpinned the band’s finest moments previously seems to be working overtime here, with the whole thing flowing as one organic piece. It’s good to have Aluk Todolo back doing what they do best, especially as no other band really scratches this surreal itch like they do. |
|
Aluk Todolo es una banda francesa que nace en el 2004 con una idea bizarra instrumental de hacer música, siempre presionando su sonido hacia otros lados más extraños, puede ser progresivo en algunos momentos y por ahí tener una idea metalera que se mezcla por lados Avantgarde dentro de la música en general, además de usar algunos elementos jazz de por medio de bandas de los 70s y 80s de cosas oscuras sin necesidad de metaleras, solo música que puede ser oscura y para gente que buscar verdadero terror dentro de este concepto. Entonces, a 8 años de su anterior disco tenemos este nuevo álbum “Lux” editado a través de Norma Evangelium Diaboli. ¿Qué tendremos en este nuevo disco?... Pues veamos. Cuando escucho bandas como Aluk Todolo y con este disco “Lux”, siempre me recuerdo de la fecha que converse con Lars de los suecos de Vampire, quien me dijo que regresaba en el tiempo yendo a disco tiendas de viejas bandas en vinilo en su ciudad para buscar bandas que tengan la idea metalera o sensación oscura sin necesidad de ser metaleras o que se tenga este concepto Heavy Metal, Death Metal, Black Metal o lo que consideres como metal. Porque es ahí que encuentras bandas o música que verdaderamente puede causar mucho miedo en ese concepto, entonces, dicho esto, la música de los franceses Aluk Todolo proviene de otros orígenes más rock y oscuros, usan conceptos jazz oscuro como lo hicieron sus coterráneos de de Shub-Niggurath y su tremendo álbum “Les Morts Vont Vite” (1986). Disco que puede ser clave para esta banda francesa, pero obvio con una capa un poco más ruda en su música, que puede tener vestigios de bandas como Ved Buens Ende…, siendo ese motivo de porque algunos comentan que Aluk Todolo es una banda blacker, pero esta banda solo bebe como puede de ese concept, más no adopta un concepto blacker o avantgarde, como algunos le dicen, esto es mucho más jazz/rock occult pero de alta calidad. Desde que todo empieza con “●●•” y termina con “••●” la idea es tremenda en su música, porque produce miedo, es caótico, frenético y los 38 minutos son de temer a nivel general. Y sé que por ahí alguien dirá… ¡Blasphemy da más miedo! Pues no, esto al tener una idea más frenética y exasperante en los ritmos, el mismo oído transmite señales de pavor al cerebro para interpretar oscuridad a nivel general, por las escalas usadas, efectos disonantes e incomodos que usa la banda para crear toda una amalgama de terror. E inclusive caminar por un pasillo con esto de fondo produce más incertidumbre de lo que habrá detrás del manto negro, y eso es lo que este disco despierta en la música. Curiosidad oscura y de muchos colores oscuros, tonalidades exasperantes, no hay brutalidad, pero se siente más monstruoso cuando el ritmo en muchas de las canciones se presiona hasta el final de la canción, las notas fantasmas de la tarola se escuchan, el concepto del golpe del baterista no es Rockero, tiene un golpe mucho más jazzero, el bajo encaja con detalles jazz y progresivas que solo enfatizando las principales notas del disco. “Lux” de Aluk Todolo es un disco que abre las posibilidades auditivas para adentrarse a la verdadera oscuridad, y que no necesita de tener efectos metaleros al 100% para encontrar estas capas oscuras en todo el disco. Solo las correctas texturas esquizofrénicas para quedarte pegado al disco por días y horas. Excelente disco. 9.4/ 10 Sercifer 04.09.2024 194 |
|
I haven’t thought about French trio Aluk Todolo in years. Back in 2012, I reviewed their third full-length, Occult Rock, for The Wire, after which guitarist Shantidas Riedacker contacted me and we conducted an email interview, which you can read here. Their new album LUX is their first in eight years, following 2016’s Voix. Their music, as always, is entirely instrumental and blends black metal, noise-rock and psychedelia into a swirling, trance-inducing sound unlike anything else. Drummer Antoine Hadjioannou lays down rumbling, thunderous rhythm beds like Can’s Jaki Liebezeit attempting D-beat hardcore, as Riedacker and bassist Matthieu Canaguier journey to the outer fringes of space and deep into the earth’s core at once. If you love the cosmic stoner rock of Slift and the brain-scraping psychedelic improvisations of Fushitsusha, you’re ready for the next stage, which is Aluk Todolo. |
|
Quand arrive un nouvel album d’Aluk Todolo, on se retrouve souvent à chercher comment pénétrer une oeuvre aussi opaque. Pour LUX, la question ne s’est jamais posée, car c’est le disque lui-même qui nous a immédiatement pénétrés. Tel un facehugger qui s’empare d’une tronche pour la féconder et engendrer un mignon petit alien qui fera « coucou c’est qui ? » en t’explosant le sternum, la musique des trois Parisiens a atteint un tel niveau de maturité sensorielle qu’elle s’impose directement à celle ou celui qui osera y aventurer de téméraires oreilles. Chercher à apprivoiser ce disque, c’est faire l’expérience traumatisante d’une perte de contrôle totale. Bien évidemment, on évoquera quelques repères, entre les lignes rythmiques dignes du jazz metal d’Imperial Triumphant, les harmonisations tordues d’une guitare qui dévisse les têtes à force d’y chercher le début et la fin, et le son qui, sur le premier tiers de l’album, donne l’impression de ne chercher qu’à s’épaissir jusqu’à atteindre la masse infinie d’un trou noir. En vain. L’album se décline en six morceaux quasiment indissociables, qui s’enchevêtrent pour former un bloc écrasant, béton sonore composite à base de jazz déboussolé, de krautrock vicieux et de riffs de guitare rugueux qui réussissent le mariage impossible du black metal et du surf rock. L’écoute de LUX se subit comme un voyage intérieur hypnotique, déconnexion maximale où l’on ne sait trop s’il faut fermer les yeux et s’allonger ou esquisser un pas de danse désarticulé et forcément maladroit. Mais attention, on est ici projeté bien loin de la transe haute en couleurs comme peut nous en proposer par exemple Föllakzoid, ces transes qui élèvent et allègent. Aluk Todolo préfère enfoncer, absorber, avaler, digérer. Tout y passe : ton quatre heures, l'entente cordiale mais fragile avec tes boomers de voisins, ta raison et même la lumière. Et quand, au bout de 39 minutes de matraquage cauchemardesque, la machine s’arrête aussi brutalement qu’elle a commencé, ne reste que le vide, la désolation et les interrogations propres à toutes les addictions. Mais bordel, pourquoi c’est si bon de se faire du mal ? |
|
Twórczość Aluk Todolo znam niemal od podszewki, słuchałem ich jeszcze za czasów, gdy parali się eksploracją noise rockowych, czy wręcz drone'owych rejonów. I chociaż nie bardzo mi się wówczas podobało ich granie, to jednak w jakiś sposób mnie przyciągało. Sytuacja mocno się zmieniła, gdy grupa wydała album "Occult Rock" (2012), na którym już można usłyszeć więcej psychodelicznego rocka z elementami black metalu, krautrocka i noise rocka. I już tutaj czułem zdecydowanie większe zainteresowanie, ale jeszcze bardziej się w tym upewniłem za pośrednictwem albumu "Voix" (2016). Tam kapela jeszcze mocniej poszła w psychodeliczne klimaty, zmieniając kompletnie swój noise rockowy styl. I długo trzeba było czekać na nowy materiał, ale w końcu pojawił się album "Lux". I ta płyta to jest prawdziwa uczta. Jest psychodelicznie, niepokojąco, nieszablonowo, bardzo klimatycznie i czuć to black metalowe tło, chociaż nie ma tutaj black metalu praktycznie wcale. Utwory wwiercają się w czaszkę. Słuchając tej płyty czuję ogromny dyskomfort, ale zawartość "Lux" jest zarazem przyciągająca, jak i odrzucająca. Klimatycznie jest tutaj coś zarówno z Blut Aus Nord, jak i Oranssi Pazuzu. Może to właśnie te krautrockowe ciągoty muzyków Aluk Todolo dają znać o sobie. Ale o ile uwielbiam płytę "Voix", to "Lux" stawiam na tej samej półce. Fenomenalny materiał, chociaż zdaję sobie sprawę z tego, że to nie jest granie dla każdego. |
|
luk Todolo's experimentalism always felt boundless, not shackled to a particular sound or genre. Since their inception back in 2004, the instrumental trio put forth an overarching vision that would encompass krautrock motifs, noise rock, and no-wave practices via way of a blackened psychedelic foundation. And Aluk Todolo executed this vision accordingly, amassing a stellar discography that contained excellent releases, with Finsternis, Occult Rock and Voix standing out. Lux now joins this tradition, following an astounding eight-year gap since Aluk Todolo's previous full-length. While years have passed, Aluk Todolo appear to be unaffected by the gap. Lux carries on exactly where Voix left things off as if they put themselves in a stasis cryo-chamber and have now simply re-emerged. This re-appearance begins with an air of mystery, a darkened shrine veiled behind smoke and shadow slowly appearing in the auditory domain. The atmosphere carries much of the black metal lineage, leaning on the eerie and otherworldly essence of the genre to erect these nebulous constructs. It checks all the boxes for a trip gone wrong, where all the psychedelic intent has been processed through layers and layers of vitriolic fervor, resulting in a potently disorienting experience. Because this is the bread and butter of Aluk Todolo; embracing forms and notions from other genres and then distorting them through their intriguing kaleidoscope. Take the krautrock inspirations of Lux for example. While much of the progression, the repetitive patterns, and the spacious demeanor are present, they are all slightly off. Instead a sense of cosmic wonder, you are left with a sense of cosmic dread. It is similar to the jazz motifs that Lux displays. The improvisational aspect is left unchanged, but the urban quality of the genre is mutated. Instead, it becomes something alien, existing in this world but not of it. Something that ought not to be. At this stage, it feels like Aluk Todolo's discography is simply a living document, with each new entry simply re-discovering the full body of the work. In that sense, Lux is not a particularly novel entry, but it does not require it to be. Aluk Todolo's ability to produce a distorted mirror image of well-known recipes is uncanny (imagine a corrupted reflection of Grails), and each new appearance is welcomed. 8.0 / 10 — Spyros Stasis • October 25, 2024 |
|
Francuzi z Aluk Todolo nie spieszyli się z nową płytą, bo ich ostatni album Voix był wydany w 2016 roku. Jednak warto było poczekać 8 lat i doczekać się tak dobrej płyty, jaką jest najnowszy album zespołu Lux. Tak się złożyło, że dzień po premierze Lux udało mi się zobaczyć koncert Aluk Todolo na festiwalu Summer Dying Loud w Aleksandrowie Łódzkim. Grali oczywiście nowe numery z płyty i był to bardzo intensywny koncert, który pochłonął mnie całkowicie. Byłem zachwycony tym występem, jak i reszta publiczności. Nowy album to niecałe 40 minut muzyki, na którym znalazło się 6 numerów. Trójka Francuzów zabiera nas w transową i psychodeliczną wycieczkę przez krainę spowitą okultyzmem, i to jest chyba jedyny mianownik, który ich jeszcze łączy z black metalem (muzycy tworzyli przez lata francuską undergroundową scenę black metalową). Od lat zaczęli eksperymentować w swojej muzyce z krautrockiem i psychodelią. Z płyty na płytę oddalali się od black metalu, ale nadal pozostał w ich muzyce ten niepokojący i mroczny okultystyczny klimat. Całość oparta jest na improwizacji, gdzie sekcja rytmiczna nadaje muzyce Aluk Todolo transowości i hipnotyzuje nas, a świdrująca gitara tworzy przeróżne struktury, budując napięcie i steruje naszymi uczuciami na różne sposoby. Po jakimś czasie zostajemy wciągnięci przez ich muzykę i jest to naprawdę niesamowite, to umiejętność, która pokazuje, jakimi świetnymi muzykami są Francuzi. Niepokojąca i pełna szaleństwa muzyka, która w trakcie słuchania wywołuje u mnie chwile przerażenia, medytacyjne uniesienie i wciąga momentami w małą psychozę. Najfajniejsze w tym wszystkim jest, że podążając za ich muzyką nigdy nie wiesz, gdzie ona Cię zaprowadzi. Czy będą to dobre miejsca, czy złe. Zespół, który potrafi pomieszać w głowie na różne sposoby. Rewelacyjna płyta bez dwóch zdań, która pozostawia pewien niedosyt, bo te niecałe 40 minut przelatuje tak szybko i następuje koniec. Pozostajesz wtedy z pytaniem JUŻ KONIEC? Na koniec dodam, że Aluk Todolo będzie można zobaczyć w grudniu na czterech koncertach w Polsce. Zagrają z Furią i Gaahls Wyrd we Wrocławiu, Warszawie, Gdańsku i Krakowie. Warto wybrać się, bo ich koncerty to magia. Polecam z całego serca nowy album Aluk Todolo. Data wydania: 6 września 2024 Jarosław Mak |
|
dcalc.fr Des cendres à la cave De prime abord, aucune envie d’écrire quoi que ce soit. Lux échappe aux mots parce que son écoute en génère trop. À la limite, on pourrait se contenter de faire un dessin. S’inspirant du codage de la pochette (des points, petits ou gros, pour seul titre donné à chaque morceau ; en fait, les signatures rythmiques de chacun). Dans la discographie d’Aluk Todolo, celui-ci serait un gros point noir sur fond noir. Une sorte de Malevitch arrondi qui romprait avec les lettres enchevêtrées de Voix et la photographie hantée d’Occult Rock (ou des précédents). Écouter un disque d’Aluk Todolo, c’est toujours une expérience. Ça ne bouge pas vraiment et pourtant, c’est systématiquement différent. Chaque nouvelle occurrence modifie toutes les autres et on se dit que la mise au point n’arrivera jamais. Ce n’est pas flou, c’est nébuleux. Ça ne creuse pas autour, ça creuse en-dedans. Le son claque comme une trique (parfaitement capté au Kerwax), la guitare désaxe, la basse explore et la batterie combine, chacune obéissant à une équation invisible où jazz, noise, black, kraut, surf, swamp, psyche et j’en passe sont à la fois les inconnus et le résultat. C’est à la fois halluciné et rentre dedans, mystique et terre à terre, ça lève le pied aussi souvent que ça court le 100 mètres, ça atteint des hauteurs vertigineuses autant que ça creuse en profondeur et en se déployant comme ça dans toutes les directions, Aluk Todolo et Lux prennent les commandes de l’encéphale. leoluce |
|
Fin de la parenthèse enchantée, on retourne aux choses sérieuses avec le nouvel album des Grenoblois Aluk Todolo, le premier en huit ans et depuis « Voix ». Si vous ne connaissez pas ce groupe, essayez de les voir en live avant d’écouter leur disque, tant leur musique tortueuse se déploie sur scène. Musique instrumentale extrêmement technique marquée par des signatures rythmiques aussi complexes que rares, rigueur et violence du black metal, technique virtuose héritée autant du death metal que du prog, et atmosphère occulte qui rappelle le zeuhl de Magma, tels sont les ingrédients hypnotiques de la musique proposée par le groupe. Sur scène, pas besoin de chichis, une ampoule est suspendue devant les musiciens et son intensité lumineuse est réglée sur celle de la musique, qui vire au rituel et à la transe. Cela faisait déjà quelques années que le groupe tournait avec le matériel de ce qui allait devenir ce « Lux » (lumière en latin, d’où… l’ampoule), donc la parution du disque était à la fois un événement et la suite logique d’un processus à la gestation lente. On reconnaît sans peine les titres joués en concert, mais la limite de cet album remarquable est qu’il n’apporte rien de plus à ces compositions. On gagne en clarté ce qu’on perd en intensité. Mais abstraction faite de ce détail – après tout, tout le monde ne les a pas vus en concert – ce disque mérite vraiment d’être écouté et diffusé. |
|
Nouvel opus des Grenoblois mystiques d'ALUK TODOLO "Lux". Le Blackened-Krautrock du trio est comme à l'accoutumé sombre, dissonant, impressionnant de maîtrise et fourmillant d'idées tarabiscotées, ce nouvel opus est néanmoins plus épuré mais paradoxalement peut être plus riche que "Voix", pourtant déjà un quasi chef d'oeuvre de Metal Avant Gardiste Iconoclaste. ALUK TODOLO est unique, fait fi des conventions et avec "Lux" enterre la concurrence et les derniers détracteurs à leur génie musical hors de ce monde. A ECOUTER ABSOLUMENT !||Pour fans de SKULL FLOWER, MENACE RUINE, AMON DÜÜL II, GNAW THEIR TONGUES, LOCRIAN, MURMUÜRE. LADDIO BOLOCKO. |
|
rateyourmusic.com |
|
Skutečný rituál je jenom jeden Málokterá kapela prošla tak zajímavým obratem jako Aluk Todolo. V teenagerských letech byli AT uhranutí black metalem, iniciační moment ale přišel až později s úplně jinými vlivy. Další směřování kapely ovlivnili hudebníci jako Tony Conrad, Christian Vander nebo The Psychic Paramount. Aluk Todolo se je nesnažili kopírovat, ale přišli s naprosto unikátní koncepcí experimentálního / psychedelického rocku (jak oni sami říkají okultního), který si zároveň zachoval i něco z temné a disharmonické tváře black metalu, přesto ale s rockovým zvukem. Vzniklo něco nezařaditelného, co dalece překračuje rozměr jakékoli scény, a co oslovuje i publikum, které jinak podobně temným nebo k black metalu jakkoli odkazujícím kapelám neholduje. Lux zvukově navazuje na dosavadní tvorbu, nekoná se tu žádný žánrový obrat. Kapela naopak piluje svůj styl a nebojím se říct, že k dokonalosti. Zároveň přidává na intenzitě. Zatímco Voix zněl jako jako volné jamování, Lux je přímočarejší, rychlejší a temnější. Aluk Todolo nikdy nenahráli nic tak uhrančivého a nekompromisního, kde zároveň není jediného hluchého místa. Zatímco na některých starších deskách je jejich minimalismus blízko hranice únosnosti, Lux neustále udržuje v napětí neustálým tlakem i nepopiratelnou skladatelskou magií. I tentokrát jde o minimalistické črty, vždy jde ale o motivy, od kterých se nedá odtrhnout. Aluk Todolo vtahují hypnotickými gradujícími skladbami (track č. 3 je v tomto směru asi tím nejlepším, co kapela kdy natočila) i nenápadným pomrkáváním k norské metalové avantgardě. Lux vyniká jak v rámci diskografie Aluk Todolo, tak i mezi všemi druhy temné, psychedelické, noiserockové nebo chcete-li okultně rockové hudby. Po letech tvůrčí odmlky si nedovedu představit silnější návrat. |
|
Seguo gli Aluk Todolo praticamente dagli inizi, da quando erano una melma primordiale e informe di pulsioni black metal, psichedelia, tanto noise e tanto lo-fi. Lavori nerissimi, quasi inascoltabili, ma che già sapevano affascinare, embrioni indispensabili di quello che sarebbero diventati poi. Ad un certo punto il loro sound si è asciugato, si è fatto parecchio più intelligibile, più comunicativo, registrato decisamente meglio, ma lasciando intatta la sua anima inclassificabile. Pensate ad un gruppo prog psych rock anni ’70, e immergetelo in una pozzanghera catramosa di metallo nero (anche se ormai di metal non vi è più traccia, solo nell’attitudine è rimasta qualcosa riconducibile a quel genere). Ecco, suppergiù è quello che fanno i nostri strambi francesi. “Lux” esce a ben 8 anni di distanza dal suo bellissimo predecessore (cosa che fa capire quanto i nostri siano distanti da ogni logica o regola di mercato odierno), ma seppur così tanto tempo sia trascorso, prosegue imperterrito sulla stessa rotta già tracciata: tutto parte da dove sembra già avviato, e finisce d’improvviso, senza un vero e proprio finale, nel mezzo tanti cambi leggeri che fanno del flusso sonoro un qualcosa in divenire, rendendo l’ansia tangibile, lasciando l’oscurità ben presente e pronta ad avvinghiarsi alla testa dell’ascoltatore, dove prog, psichedelia occulta (loro stessi lo chiamano occult rock), noise e black metal diventano un tutt’uno in una maniera tanto unica quanto originale. Come al solito tutto strumentale, nessuna voce a disturbare il viaggio mentale che ci hanno riservato anche questa volta. Bellissimo, unico, sperando non debbano passare altri 8 anni per averne ancora. |
|
lahordenoire-metal.com Lux vient donc enfin rompre le silence discographique dans lequel se muraient les Français depuis 2016 et Voix qui eut la lourde tâche de succéder au quintessentiel et pantagruélique Occult Rock dont il était l’exact contraire. De prime abord, cette nouvelle messe (noire) se rapproche davantage de son prédécesseur direct que du colossal pavé de 2012. Même format ramassé, même architecture articulée autour de six pistes nommées de manière bizarre, même épure visuelle (toujours), même prise de son dépouillée comme le fruit de jams infernales captées dans les entrailles de la terre. Mais après six ans d’abstinence, il était bien sûr permis d’espérer plus qu’une offrande longue de moins de quarante minutes, (relative) déception que confirme dans un premier temps une défloration vierge de surprises. Lux porte ainsi dans sa chair la marque aisément identifiable des Français qui cherchent inlassablement à dompter une énergie noire, créateurs d’un genre à lui tout seul que martèlent guitare ferrugineuse, basse tellurique et batterie métronomique. Pourtant, comme souvent avec les grands disques, le successeur de Voix ne divulgue sa précieuse intimité que progressivement, par petites touches, une fois que son édifice apparaît dans son entièreté, obscure et menaçante. Car à l’instar de ses devanciers, il ne forme qu’un seul bloc aux limites opaques, aux parois floues, que découpent six parties qui s’enchaînent les unes aux autres, fusionnent en une danse macabre qui confine à la transe, évidées par des musiciens à l’unisson d’une puissance à la fois fiévreuse et rampante. Peu à peu, la magie (noire) opère et on finit par ne plus lâcher cette masse grouillante d’effluves corrosives qui nous happe à la manière d’un vortex béant troué dans une roche froide. Plus que jamais, Aluk Todolo parvient à imprimer une force torrentielle qui emporte tout, hurlante et paroxysmique. Plus que jamais encore, il réussit à matérialiser les enfers dont il explore les cavités charbonneuses, les boyaux déglingués, en ouvrant les vannes d’une tension sourde qui vibre, ondule à la façon d’un ressac oppressant. Et plus que jamais enfin, il semble vain, tant les mots se fracassent sur une réalité insaisissable, de vouloir décrire avec précision chaque bout de cet album dont la construction et la progression brouillent de toutes façons les repères, les balises auxquels se raccrocher, œuvre grondante et lancinante, secouée dans ses arcanes par des éruptions de négativité, tricotant des instants chaotiques au bord de la rupture mais toujours irradiant une beauté reptilienne. Il y a réellement quelque chose de diabolique dans cet album dont les émanations pétrifiées ne sont pas ans évoquer le King Crimson le plus halluciné. Culte comme il en existe peu, Aluk Todolo a enfanté un disque monstrueux qui loin d’être une redite de ses prédécesseurs, poursuit l’exploration sans fin d’un labyrinthe tentaculaire. Childeric Thor - 8.5/10 |
|
Returning after 8 years must have given Aluk Todolo a sense of urgency. because Lux delivers a constant assault of frenetic krautrock with black metal undertones that will leave you at the edge of your seat. Reviewer: 8.0 |
|
●●• dark melancholic music envelops your senses. ••●●••••●●•●● lost in the dark depths of your imagination. ●●•●●•• mosh shred and rip it up. ••●●••• evil descends over you ●●•●●••••●●•• dreams and emotions just pull you into nothingness. ••● one strange musical mind trip. |
|
hipersonica.com |
|
yourlastrites.com What’s that dot on your sweater; do all crypts smell this good; who put this bat skull in the church collection plate; somewhere deep in the sewer system ailing rats vent their frustrations by playing metal to swarms of cockroaches. |
|
yourlastrites.com |
|
rateyourmusic.com |
|
https://rateyourmusic.com/list/AlkalineDrown/september-2024-listening-log/ From the first time I pressed play on Occult Rock, the 2012 epic breakthrough release from this Parisian trio, I've been a huge fan of how they brought their black metal sensibilities to an instrumental style of krautrock. It's a great mixture and one that Aluk Todolo pulled off with aplomb. It's been a long eight year wait since their last album, 2016's Voix, but I'm fairly sure it was worth the wait. With six tracks, blended seamlessly into one another and only identified by an inscrutable series of dots and circles, this gives me exactly what I want from Aluk Todolo - driving guitars over looping basslines and great drumming. It may not quite reach the heights of Occult Rock (what can?), but it comes damn close and this is even better than Voix. Favorite tracks: "••●●••••●●•●●", "••●●•••" |
|
dark-factory.blogspot.com |
|
Sound Garden (Vinyl-Shop) Koblen Aluk Todolo - Lux Wordless occultism, unanswered mysteries and mechanical occult rock that sets up ambushes I have often wondered - and I would certainly ask him if we ever happened to drink a brandy - what music the Devil would prefer, (if he existed): would it be the stadium rock of the Stones, the concertos of Rachmaninov, the cacophonies of Univers Zero or the blues of Robert Johnson? Would he prefer a Farida Lemouchi rock, an invocation of Attila or the afrobeat rituals of Fela Kuti? But if I had to bet my money on today, I would bet that the Devil (if he existed) would have his attention focused on the fifth album - eight years after the previous one - of an obscure rock trio from Paris. I would bet he would immerse himself in 40 minutes of Aluk Todolo’s strange, occult instrumental music and try to solve the enigma of the circles and the secrets of Sacred Geometry that mark the titles of the six compositions. Perhaps he would feel hypnotized by the endless and monotonous krautrock soundscapes, by the frenetic drums and their distorted, mechanical swing or by the ingenious bass that hovers, crashes or falls silent outside every order. He would certainly be at a loss for words with the guitar, where the riffs and the deafening melodies seem as if the world itself is being turned upside down, where the discords of Ved Buens Ende and Deathspell Omega shake off the metal distortion and are left simpler, with only a psychedelic rock outfit. One would wonder how kraut, occult rock, noise, psych and black metal can fit so generously into such a bare, analog, minimalist record. Aluk Todolo will remain hidden behind the great abstract darkness of their music and will let our imagination guess. Fortunately, it exists. |
|
Rassoodockdroog For as long as I can remember, I've been drawn to the Obscure and Otherworldly in Music, whether it's the Sound itself, the Artwork, or often both. Aluk Todolo satisfies this Fascination brilliantly. The French Trio merges purely instrumental Music with Occult Ideology and an Air of intriguing Secrecy. There's something Primal and Fear-inducing in their wild Sonic Excursions, at times even Threatening. Yet somehow, you're lulled and gently led by the Hand, guided through the full Spectrum of human Emotion. Their Music pulls you out of the Space-Time Continuum, demanding attentive, albeit subconscious, Listening. You can safely lose yourself in the Thicket and Chaos they conjure. What in one Moment feels like the Soundtrack to a Grotesque Vampire Film Noir transforms in the next into the outstretched Hand of 60s Improvisational Psychedelia, reminiscent of Bands like Clark-Hutchinson, albeit in a much darker, more subversive Form. I take endless Delight in Bands like this and I wholeheartedly recommend them to anyone who sees themselves reflected in my purely subjective Words. Thank you for reading this far. |
|
theresistingdreamer |